BEAUTIFUL BOY

La Wikipedia dice que una adicción es una “enfermedad crónica y recurrente del cerebro”, lo que pasa es que este órgano humano está en una constante búsqueda de alguna gratificación y satisfacción, pero la característica más fuerte es que el cerebro busca de manera patológica, con urgencia por algo inexistente. ¿Este deseo qué implica? El adicto a algo ya no es capaz de controlar su propia conducta, es incapaz de visualizar los efectos dañinos que se le causa a sí mismo, afecta las relaciones interpersonales, deja de ser funcional socialmente hablando, la calidad de vida disminuye invariable y estrepitosamente.

Puede haber adicción casi a cualquier cosa: a los dulces, a los chocolates, a las compras, a las apuestas, al cigarro, alcohol, drogas, a una persona, hasta al amor. ¿Pero qué causa que alguien se vuelva adicto a algo? El lugar común, es que sirve para el adicto como burbuja aislante del sufrimiento que tiene en su vida real, ya sea por una decepción amorosa, bullying escolar, ausencia emocional de los padres, entre otras muchas razones. ¿Y si en realidad no existiera una razón de peso? ¿Y si la gente se hace adicto porque simplemente le gustan las sensaciones satisfactorias, porque se siente “chido”, porque se siente “padre”?

Nick (Timothée Chalamet, Llámame Por Tu Nombre, 2017), es un joven de 18 años que tiene una vida tranquila, armoniosa, linda, es hijo de padres divorciados, fue entonces que desde pequeñito vivió con su padre, ya que éste se quedó con la custodia. Pero vemos que Nick es un niño muy amado, feliz, ama a sus hermanitos que su padre, David (Steve Carell, Vice, 2018), tuvo con su segunda esposa, Karen (Maura Tierney, Mentiroso, Mentiroso, 1997), quien también lo quiera como si fuera su hijo.

Hasta que Nick prueba por primera vez droga, así, de la nada, casual, ¿por curiosidad? Es que vemos que su vida se va diluyendo poco a poco, su esenciase le va escapando de las manos. Su padre, al descubrirlo, inicia una lucha encarnizada para rescatar a su primogénito, no importa el costo que tenga, monetario, emocional, desgaste físico. El amor que le tiene David a Nick es inmenso, como pocas veces demuestra un padre a su hijo. Y no está dispuesto a claudicar.

Esta cinta dirigida por Félix Van Groeningen está basada en las memorias plasmadas en el libro de David Sheff, “Beautiful Boy” y las de Nick Sheff “Tweak”. Producida y lanzada inicialmente en la plataforma de streaming Amazon, pero llegó la hora de disfrutar esta cinta en la pantalla grande para todos los que no tenemos esta plataforma. Beautiful Boy cuenta con actuaciones propias y muy relevantes para ambos protagonistas, es un trabajo en el cual Carell se consolida como actor dramático, lejos de las comedias ramplonas con las que se lanzo a la popularidad, aquí proyecta verdadero amor por toda su familia, pero también refleja indefensión, angustia, tensión, desesperanza al ver que su hijo se hunde cada vez más y sin poder lograr rescatarlo, por cierto, Chalamet, muestra una vez más que es una joven promesa, no por nada estuvo nominado al Óscar 2018 por Elio en “Llámame Por Tu Nombre”, en esta ocasión vemos a un Chalamet verdaderamente perdido, hundido, su mirada refleja que el espíritu se ha difuminado, refleja soledad, ganas de morir. Bien por ellos dos, lástima que no hizo más ruido para que esta película estuviera nominada en más categorías y más premiaciones además de las que tuvo en la temporada de premios pasada, entre las más importantes, Timothée recibió nominación en los Bafta, en el Sindicato de Actores y en los Golden Globes.

Mira el tráiler aquí:

BEAUTIFUL BOY: SIEMPRE SERÁS MI HIJO

(BEAUTIFUL BOY)

Dirección: Félix Van Groeningen

Guión: Luke Davies y Félix Van Groeningen

Protagonistas: Timothée Chalamet, Steve Carell

Produce: Amazon Studios, Big Indie Pictures, Plan B Entertainment

Biografía, Drama

Estados Unidos, 2019

en inglés, 120 min

CAPITANA MARVEL

¿Por qué, o cómo, o en qué momento de la historia de la humanidad,  fue que se decidió o acordó que la mujer es el sexo débil, que es quien debe estar al cuidado del hogar mientras que el hombre es quien debe salir a buscar el alimento y la protección de la familia en forma bélica? Simplemente se permitió, y cuando las mujeres se atrevieron a realizar actividades rudas o, mejor dicho, las que supuestamente son exclusivas del sexo masculino,  solamente recibían burlas, minimizando su valentía, su fuerza, acabando por denigrar su espíritu, hasta llegar a un punto en el que se convirtió en una minoría desprotegida, vulnerable. Pero algo que no hemos aceptado, es que NO son minoría y que, como cualquier ser humano, las mujeres son capaces de levantarse de inmediato ante cualquier fracaso, derrota, escarnio, burla, para demostrarse a sí mismas que sí pueden salir adelante contra el mundo si es preciso.

Esta es la línea argumental de Capitana Marvel dirigida por los prácticamente directores novatos Anna Boden y Ryan Fleck. Cabe aclarar que esta nueva cinta de la fase 3 del MCU, por tratarse de la primera película protagonizada por una mujer, definitivamente NO es feminista, o al menos en el tema radical erróneamente aplicado por muchas que se resume en “viva las mujeres, mueran los hombres”, o “las mujeres son las que valen, odio a los hombres”, sino más bien la esencia medular de Carol Danvers (Brie Larson, The Room, 2015) es demostrarnos que, además de la fortaleza de las mujeres, es que ambos géneros estamos al mismo nivel, somos igual de importantes y que por ello podemos y debemos trabajar en conjunto, en igualdad de condiciones, por el bien común.

Vers una fuerte guerrera Kree, con poderes extrasensoriales no se puede explicar a sí misma qué son esos recuerdos y sueños recurrentes, así como ella, los espectadores estamos confundidos, no sabemos qué pasa, nos da la sensación de habernos perdido de algo, Vers no sabe de dónde es, de dónde proviene, como si tuviera una especie de amnesia. Los Kree están en guerra con los Skrull, seres metamorfos, difíciles de detectar por su habilidad de adoptar la forma de otros seres para pasar desapercibidos. Y en una de las batallas entre ambos ejércitos, Vers cae en La Tierra donde se confrontará con su verdadero yo y con personajes entrañables en esta franquicia como Nick Fury, con quien hace alianza, y a quien lo vemos con sus dos ojos, y como está ubicado en los años noventa estamos ante un S.H.I.E.L.D. incipiente, entonces poco a poco todo va tomando forma y orden para nuestra heroína (como el hecho de confirmar que su nombre es Carol Danvers) y para nosotros. Así inicia esta aventura junto con el gran e inseparable protector de Carol, una linda gatita de nombre Goose, que, aunque tiene forma de un adorable animalito, en realidad es una raza alienígena, un frerken.

Es así como llegamos prácticamente a la parte final de la fase 3 del universo cinematográfico de Marvel, el cual culminará con Avengers Endgame (2019), ¿recuerdan que Infinity War vemos que Fury manda un mensaje a través de su bíper? A lo largo de Capitana Marvel vemos el papel que juega este artefacto noventero, también vemos a dos piezas importantes en este universo rejuvenecidos digitalmente con la más alta tecnología para darles la apariencia de tener menos edad ya que estamos hablando de un tiempo pasado: a Samuel L. Jackson (Fury) y a Clark Gregg (agente Coulson).

Otra cosa que también se sabe es que Capitana Marvel es una de las líderes del nuevo grupo de Vengadores que se irán conformando posteriormente y que empezaremos a ver en la fase 4 que inicia con Spider-Man Far From Home (2019), esto tiene sentido al ver la nueva identidad de Hawkeye como Ronin dentro de los tráilers de Endgame, éste forma parte, al menos durante un tiempo de los Nuevos Vengadores.

Al momento de escribir esta reseña, Capitana Marvel ya está rompiendo récords alrededor del mundo, a nivel taquilla, pero también llegó a cubrir un hueco muy especial, el de las niñas, aunque a este público ya se les había ofrecido mujeres fuertes e inteligentes, como Scarlett Witch, Sury, Black Widow, Jane Foster, Okoye, ninguna es como Capitana Marvel, la mujer más fuerte, más poderosa y más veloz de todo el universo, y que además tiene un sentido de la lealtad, compañerismo, amistad y honestidad muy por lo alto. Es el personaje exacto para que las niñas quieran disfrazarse de ella, lo que significaría que quisieran ser ella cuando sean grandes.

CAPITANA MARVEL

(CAPTAIN MARVEL)

Dirige: Anna Boden, Ryan Fleck

Escribe: Anna Boden, Ryan Fleck, Geneva Robertson-Dworet

Protagonistas: Brie Larson, Jude Law, Samuel L. Jackson, Annette Bening

Produce: Walt Disney Pictures, Marvel Studios, Animal Logic

Estados Unidos, en inglés.

124 min.

COLD WAR (GUERRA FRÍA)

Podría uno supones que el amor es un sentimiento que lo simbolizamos a través del color rojo el cual simboliza calidez, pasión, entrega, protección, por ello es por lo que dibuja con el corazón, ya que es ahí donde hemos acordado que se origina, pero jamás me imaginaría que el amor sea blanco grisáceo, que representa a la frialdad, la lejanía, la destrucción y aún así sigue siendo amor.

Cold War o Guerra Fría del director Pawel Pawlikowski nos conduce por rincones insospechados que el amor puede contener. Ubicada en los primeros años de la post guerra mundial, la segunda de ellas, es decir la guerra fría, en Polonia, uno de los países más dañados, por el genocidio, por la infraestructura destruida, la economía devastada, el espíritu de la población por los suelos, en este contexto y en plena época invernal, dos personas hacen una gira por toda la región recolectando sonidos diversos y del folklore polaco, Irena y Wiktor están por iniciar una compañía cultural donde haya baile, danza, canto, por algún lado el país necesita creer en sí mismo, por ello es que hay que llevar alegría y elevar los ánimos. A las audiciones llega Zula, maldito el día en que llegó ella a presentarle una canción a Wiktor, porque éste quedó prendado de ella de inmediato, el inicio de una historia de amor destructiva, fría, distante, pero se aman, son su propia perdición, pero no se deja porque se aman, la pregunta es ¿en realidad es amor? ¿es codependencia? ¿es otra cara del amor?

Si hablamos de competencia, esta es la más cercana a Roma de Alfonso Cuarón, ya que son muy parecidas: ambas son en blanco y negro, ambas hacen un acercamiento feroz a la cultura de su país de origen, ambas cuentan la tristeza del espíritu, ambas tienen un ritmo lento, ambas tienen una historia impactante, renuente a ser olvidadas.

Cold War es una de las mejores películas que han existido en los últimos años, es imperdible, que exige de parte del espectador una mente receptiva muy abierta, dispuesta a aceptar todo lo plasmado en pantalla.

Mira el tráiler:

COLD WAR

(Zimna Wojna)

Dirige: Pawel Pawlikowski

Guión: Pawel Pawlikowski, Janusz Glowacki

Protagonistas: Tomasz Kot y Joanna Kulig

Produce: Opus Film, Apocalypso Pictures, MK2

POLONIA, REINO UNIDO, FRANCIA, 2018

En polaco, francés, alemán, ruso, italiano, croata

89 min